Rencontrez la céramiste londonienne Stine Dulong de SkandiHus

Stine Dulong, SkandiHus Londres

Céramiste

 

Stine Dulong est une céramiste basée à Londres. Ses créations sont convoitées par des personnalités comme Nigella Lawson, Ottolenghi et Jamie Oliver. Le studio SkandiHus, situé à Hackney, a également été récemment nommé comme le meilleur cours de poterie à Londres par TimeOut. Nous avons posé à Stine quelques questions sur son studio et comment elle équilibre créativité et productivité. 

Parlez-nous un peu de vous et de Skandihus.

J'ai grandi au Danemark et pour moi, SkandiHus porte les marques de fabrique du design scandinave, avec un minimum de distraction et un maximum de fonctionnalité et de beauté. SkandiHus est entièrement consacré à des céramiques faites à la main, de haute qualité, abordables, élégantes et pertinentes. J'ai tendance à travailler avec des couleurs claires et je cherche à créer cet impact discret d'un design minimal et utilitaire.

Le nom provient de ‘Skandi’ plus ‘hus’, le mot danois pour maison, et toute l'éthique de mon travail est basée sur ma conviction que la maison est notre havre. Elle représente les choses les plus importantes de nos vies – notre famille, où nous accueillons des amis et où nous nous détendons. La maison devrait être un lieu de calme et de contentement et mon travail vise à compléter cela. Je pense que la vaisselle fonctionnelle a échoué si elle perturbe le calme d'une maison.

Vous avez un espace incroyable ! Quelle était votre vision pour le studio Skandihus ?

Merci. Mon deuxième studio est né d'un besoin d'élargir l'entreprise. Nous étions littéralement à l'étroit dans l'ancien studio, tant en ce qui concerne ma propre "production" - avec des choses qui se vendaient plus vite que je ne pouvais les fabriquer - mais aussi nos cours et événements privés se vendaient presque avant que nous les ayons mis en ligne. Maintenant que nous avons deux studios, nous pouvons littéralement offrir deux fois plus de tout, ce qui est fantastique.

Ma vision pour cet espace était de créer une oasis qui offrirait à nos étudiants une pause face aux stress de la vie quotidienne. Un endroit où se connecter avec l'argile, eux-mêmes et leurs cœurs, et recharger leurs batteries, entourés de plantes et de bonne énergie. Un de mes étudiants appelle en plaisantant SkandiHus son "sanctuaire d'argile" et je suis plutôt ravi de cette étiquette. 

À quoi ressemble votre processus créatif ?

Je me considère très chanceux d'avoir plus d'idées qui flottent dans ma tête que je ne pourrais jamais réaliser. J'avais l'habitude d'écrire mes idées très souvent, mais je ne retourne que rarement les voir, si je suis honnête. J'ai un peu de mémoire photographique, donc je ne fais pas de croquis, je les visualise simplement puis je les réalise. Cela pourrait aussi être parce que je suis autodidacte que mon processus créatif est si désorganisé et chaotique.; J'aime bien comme ça. Je pense qu'une partie de la joie se perdrait pour moi si je devais commencer à être très structuré à ce sujet. Mon approche préférée est de laisser l'argile devenir ce qu'elle veut être, de simplement laisser les choses prendre forme entre mes mains.

Vous avez d'abord commencé comme avocat avant de trouver votre vocation en tant que céramiste. Comment pensez-vous que ce parcours a façonné votre environnement de travail actuel ?

En repensant à la personne que j'étais à l'époque où j'étais avocat, je pense que je me sentais à la fois assez vide à l'intérieur et menais une vie plutôt détachée, toujours en quête de plus ou de quelque chose de mieux - ou plus précisément, toujours en ayant l'impression que je devais être quelque chose de plus ou faire mieux. J'étais dans cette recherche épuisante et sans fin vers le haut (ce qui, je crois, est une tendance culturelle dans notre monde de croissance industrielle capitaliste tardive).

Qu'est-ce qui vous inspire ?

Il m'a fallu un certain temps pour comprendre à quel point je suis influencé par la nature. Toute ma vie, j'ai passé beaucoup de temps à l'extérieur - dans ma jeunesse, j'étais champion national de voile danois, et aujourd'hui je suis un passionné d'escalade et de randonnée. Jusqu'à récemment, je n'avais jamais vraiment réfléchi à la façon dont cela influence mon travail. Maintenant, il est assez évident pour moi qu'une promenade dans la forêt me laisse toujours la tête pleine de nouvelles idées et que mes créations crient presque "nature" ! Les couleurs que j'utilise rappellent la région côtière de Hellerup, près de Copenhague, où j'ai grandi. J'aime la mer, c'était ma vie et j'ai passé beaucoup de mes années d'adolescence à naviguer. L'influence de la mer se reflète dans beaucoup des couleurs que j'utilise – blancs naturels, bleus marins, lagon, turquoise et bleu profond. 

Vous pouvez clairement le voir dans le Wild Wave Platter car j'utilise un mélange de deux glaçures différentes pour refléter la couleur complexe et changeante de la mer, du blanc des crêtes des vagues aux profondeurs et au bleu sombre des mers en dessous. La mer au large du Danemark est d'un bleu très foncé, particulièrement en automne et au printemps. 

Je pense aussi que mon besoin de me ancrer et de me connecter à la terre se reflète dans ma décision subconsciente de laisser une grande partie de mon travail non émaillée à certains endroits, exposant la texture brute et la couleur de l'argile cuite.  

 

"Vous avez de grands noms de la cuisine utilisant vos céramiques, quelle a été votre plus grande fierté avec SkandiHus ?"

Je trouve cette question très difficile à répondre. J'ai souvent les sentiments classiques de "surperformeur" de ne jamais faire assez bien, donc la fierté n'est pas quelque chose que je ressens souvent. J'ai eu un moment récemment où je me suis arrêté au milieu d'une journée de travail et j'ai regardé le nouvel espace de studio, entouré de mon équipe, chacun dans sa propre version d'un état de "flux". J'ai soudainement ressenti une telle fierté d'avoir créé cela, que tout a commencé comme une idée dans ma tête et me voilà debout au milieu de tout ça, entouré de bonnes vibrations et d'énergie positive. Oh, et être commissionné par Nigella Lawson pour faire des assiettes pour son usage privé était aussi plutôt génial...

 

Qu'avez-vous appris qu'il est important de maintenir la productivité et l'équilibre ? Surtout lorsque votre carrière est aussi votre hobby ?

J'ai toujours pensé que "l'équilibre" était une façon drôle d'y penser. Équilibre entre quoi ? Se tuer au travail et ensuite prendre du temps pour prendre soin de soi parce que l'on a créé une vie si rapide qu'elle n'est pas durable ? Pour moi, une chose vraiment importante est de se rappeler de profiter de chaque étape du chemin au lieu de se concentrer uniquement sur où je veux arriver ou ce que je veux accomplir. Il est très facile de finir par travailler tout le temps sans rien apprécier parce que l'on n'est pas présent. Je pense que "l'équilibre" peut être atteint en étant présent peu importe ce que l'on fait. Évidemment, ce n'est pas quelque chose que je parviens toujours à réaliser mais c'est quelque chose dont je suis conscient et que je cherche à faire. Je ne pense vraiment pas que "prendre soin de soi" ou "l'équilibre" devrait être quelque chose que nous faisons pour échapper à notre vie parce qu'elle est devenue si écrasante et stressante que nous avons besoin d'une pause. Cela devrait faire partie de tout ce que nous faisons et parfois cela prend la forme de faire ma déclaration de TVA pour que je puisse aller me promener dans la forêt le lendemain matin (sans culpabilité), parfois c'est faire ce cours de yoga et d'autres fois, c'est éteindre le réveil le matin pour pouvoir dormir une heure de plus.